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MOSTRAS:
A Autonomia do Desenho no MAM, Rio de Janeiro
DA SÉRIE Brasil de Contrastes:
Fórum de Artes Plásticas no MARP, Ribeirão Preto
Reunião sobre a Rede Municipal de Teatros no Sérgio Porto, Rio de Janeiro
É chegada a hora de enfrentar a subnutrição cultural por Helena Katz

A Autonomia do Desenho
Exposição apresenta de forma inédita a faceta gráfica das Coleções MAM e Gilberto Chateaubriand detendo-se sobre desenhos de grandes artistas brasileiros e internacionais.

17 de janeiro a 9 de março de 2003

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FÓRUM DE ARTES PLÁSTICAS
Em DEBATE A PROPOSTA DE POLÍTICA CULTURAL para o Município de Ribeirão Preto 2002 / 2020

Aberto aos artistas plásticos e interessados

18 de janeiro, sábado, às 14h30h

MARP - Museu de Arte de Ribeirão Preto
Rua Barão do Amazonas 323
Ribeirão Preto   SP   14010-120
Informações: terça à sexta-feira, das 9h às 12h e das 14h às 18h, pelo telefone 16-610-2773.

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REUNIÃO DA CLASSE ARTÍSTICA
Em DEBATE A ATITUDE AUTORITÁRIA DA PREFEITURA DO RIO DE JANEIRO NA MUDANÇA DA GESTÃO DA REDE MUNICIPAL DE TEATROS formada por 11 teatros e seis Lonas Culturais: Armazém do Rio, Baden Powell, Café Pequeno, Carlos Gomes, Carlos Werneck, Dulcina, Glória, Teatro do Jockey, Maria Clara Machado/Planetário, Sérgio Porto, Ziembinski, Lonas Culturais Elza Osborne, Carlos Zéfiro, Gilberto Gil, Hermeto Pascoal, João Bosco e Terra.

Aberto à classe teatral, de dança, de artistas plásticos, de músicos, e a todos que se utilizam da Rede de Teatros do Rio para trabalhar.

HOJE, 16 de janeiro, quinta-feira, às 22h30

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É chegada a hora de enfrentar a subnutrição cultural

HELENA KATZ

Especial para o Estado
Sexta-feira, 10 de janeiro de 2003

Vamos direto ao ponto. Não há momento mais propício para propor que, além de inclusão social, se comece a falar, pensar, projetar e realizar a inclusão cultural. Quem vive no Brasil tem agora, além de um novo ministro da Cultura, também novos secretários de Cultura em seus Estados e, em cidades como São Paulo, também no município - o que significará a oportunidade de viver uma troca simultânea nos três níveis de gestão pública da cultura existentes no nosso país. Essas trocas precisam significar, de fato, mudança. Pois que há uma ameaça grave que pode, a médio prazo, dificultar ao ponto da inviabilização o exercício da arte brasileira. É urgente esclarecer os limites da inclusão social que se utiliza de instrumentos artísticos e diferenciá-los do que aqui se nomeia de inclusão cultural.

Artista deve fazer prioritariamente o que sabe, isto é, sua arte e, evidentemente, ter esse direito assegurado. Essa arte deve poder chegar aos que dela estão apartados. De fato, ela não chega, mas não por culpa dos artistas ou da arte que produzem, mas sim porque os modelos econômicos em vigência entre nós produziram hordas de desassistidos, desamparados, desabrigados, desempregados, desinformados. Promover a urgente aproximação entre os produtos artísticos e aqueles excluídos do seu desfrute significa realizar a inclusão cultural.

A inclusão cultural começa pelo estímulo ao nascimento de novos modos de pensar a distribuição do que aqui se produz para fazer chegar aos que foram postos à margem de tudo aquilo que nos faz cidadãos. Alguns, pela continuidade dessa situação perversa, nem sequer sabem que também têm fome de cultura. Não sofremos apenas de injusta distribuição de renda, mas de injusta distribuição de tudo, inclusive de cultura. Quando a fome se torna cotidiana, o organismo fica danificado, às vezes irreversivelmente. Há também subnutrição e desnutrição cultural e tanto numa fome como na outra, a solução é a mesma, ou seja, precisa-se buscar modos de promover abastecimento e distribuição amplos, gerais e irrestritos. Todo cidadão tem direito a comer três vezes por dia e a tomar contato com a beleza e a poesia que estimulam, ao mesmo tempo, os sentidos e a reflexão. No Ano 1 da era Lula é indispensável não esquecer que a arte tem função social, sim, independente das formas explícitas de trabalho de inclusão social que a escolhem como instrumento. Tais ações sociais são indispensáveis num país como o nosso. Não há cidadão de bom senso que possa deixar de apoiar e, quando possível, se engajar em tais iniciativas. Tais empreendimentos devem continuar a ser estimulados mas não podem substituir a arte enquanto atividade-fim. O emprego de atividades culturais como programa de reparação social não deve ser priorizado ou transformado em cartilha única do que seja politicamente correto e/ou desejável em termos de gestão cultural. Afinal, foi com a música de Gilberto Gil que aprendemos que o copo vazio estava cheio de ar e que era preciso acatar o ato do abacateiro e toda uma geração aprendeu a pensar melhor na política e na natureza. Gil não precisou desenvolver uma atividade destinada especificamente aos excluídos para que sua música tivesse tal alcance.

A vinculação da concessão de verbas da cultura para atividades explícitas de atendimento a populações carentes usando as atividades-fim (artes cênicas, visuais, música, literatura, etc.) vem produzindo distorções ameaçadoras. Talvez a mais grave seja a veiculação subliminar de uma espécie de não-necessidade da arte, que seria supérflua porque elitista e, assim, mereceria ser punida por tal pecado. Como se a elitização fosse uma escolha e não um fardo difícil de se livrar por ser mais um dos resultados continuados dos processos globais de exclusão praticados no Brasil. Além disso, estimula uma espécie de redenção via um assistencialismo despreparado porque aplicado, na maioria, por quem não possui (e não lhe deve ser cobrado) conhecimento especializado no assunto.

Quando se assiste a um espetáculo de dança, teatro, circo, música, ópera, quando se vai à uma exposição, quando se lê, se ouve música, se vai ao cinema, pratica-se uma educação dos sentidos. Entra-se em contato com idéias que nos levam a pensar melhor sobre o mundo que nos cerca. Um cidadão que tem acesso à produção artística do seu tempo consegue enfrentar com mais clareza a complexidade da sua vida e qualifica-se para aprender a reivindicar melhor a sua participação na sociedade. A arte é uma estratégia evolutiva que o homem desenvolveu para garantir a sua permanência no seu hábitat. Ela é tão indispensável quanto a alimentação, a saúde e a segurança. E é realizada por trabalhadores especializados, cujo produto final tem enorme poder de inclusão social. Para que eles próprios não se tornem o próximo nicho de excluídos, devemos implementar a inclusão cultural imediatamente.

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